Vodene boje dugo se smatraju poznatim, pristupačnim i popularnim medijem u slikarskoj umjetnosti. Na izložbi “Akvarel priče” ovaj medij otvara drugačiji pristup, vezan uz osobni pečat i životna iskustva svakog umjetnika. Kroz akvarele, gledatelji su vođeni u područja emocija, sjećanja i suptilnih opažanja svakodnevnog života.
Dugo su vremena akvareli često bili ograničeni na područje “laganih”, “brzih” i čisto za vježbu. Činjenica da se ovaj medij rijetko spominje u raspravama o kolekcionarskoj vrijednosti ili održivosti u umjetnosti dijelom odražava suzdržano stajalište javnosti. No, novija praksa pokazuje da akvarel apsolutno može postati samostalan likovni jezik, gdje umjetnikova individualnost dolazi do najjasnijeg izražaja.
Izložbeni prostor “Akvarel priče” u Art prostoru
Radovi grupe umjetnika akvarela iz Vijetnama pokazuju drugačiji pristup akvarelu: ne traženje neposrednih vizualnih efekata, već fokusiranje na emocije, ritam i suptilna promatranja života. U tom pristupu akvarel nije samo tehnički alat, već prostor za umjetnikov dijalog sa sjećanjem, vremenom i vlastitim životnim iskustvima.
Održava se od 24. siječnja do 1. veljače u Art Spaceu (42 Yet Kieu, Hanoi), izložba “Priče o akvarelu – Vijetnamski umjetnici akvarela” prikazuje više od 100 radova 9 umjetnika iz grupe Vijetnamski akvarelisti, ocrtavajući lice suvremenog vijetnamskog akvarela u atmosferi koja je prethodila Tet 2026.
Kutak za izlaganje sa slikama umjetnika Dinh Quang Haija, nježnih boja i nježno difuznog svjetla.
Umjetnik Dinh Quang Hai (Hai Tre) jedna je od istaknutih osoba na izložbi. Dugogodišnja povezanost s akvarelom za njega proizlazi iz uvjerenja da će se, kad se dublje uđe u medij, njegove trajne vrijednosti postupno otkrivati. Prema njegovim riječima, akvarelne slike u Vijetnamu često se dovode u pitanje o njihovoj trajnosti i kolekcionarskoj vrijednosti, dijelom zato što javnost dugo nije imala redovit kontakt s ovim medijem.
Umjetnička djela “Lo Duc Street” i “Apartment Complex” umjetnika Dinh Quang Haija
U djelima Dinh Quang Haija slike ulica, ljudi i poznatih prizora svakodnevnog života prikazani su suzdržano umijećem. Svjetlost se lagano širi, izazivajući osjećaj sporog protjecanja vremena. Međuigrom svjetla i sjene pažljivo se rukuje, dopuštajući umjetničkom djelu da zadrži osjećaj mira i emocionalne dubine. Slike ne pričaju određenu priču, već otvaraju prostor za gledatelje da se povežu sa svojim poznatim sjećanjima.
Dijeleći svoju kreativnu filozofiju, umjetnik Quang Hai vjeruje da vrijednost umjetničkog djela ne leži u korištenim materijalima, već u umjetniku, od njegovog razmišljanja i iskustva do njegove osobne vještine. Kroz povijest umjetnosti mnoga djela trajne vrijednosti stvorena su vrlo jednostavnim alatima. Za njega je akvarel “pravi” medij jer jasno otkriva majstorstvo kista. Kada se pravilno koristi, akvarel može pružiti veliku izražajnu snagu.
Raznolikost u umjetničkim stilovima umjetnika koji sudjeluju pokazuje da akvarel nije ograničen na jedan način izražavanja. Umjetnica Nguyen Thu Ha ovom mediju pristupa kroz niz portreta bogatih introspekcijom, fokusirajući se na istraživanje emocionalnih stanja svojih subjekata. Pogled, nijanse i rukovanje bojom su suzdržani, stvarajući slojeve dugotrajnih emocija koje od gledatelja zahtijevaju polagano i pažljivo promatranje.
Neki radovi umjetnika Nguyen Thu Ha na izložbi.
U međuvremenu, umjetnik Hoang Quoc Dat bira teme vezane uz svakodnevni život kao što su ulice, brodovi i dokovi. Njegovi radovi koriste meke palete boja i uredne kompozicije, stvarajući osjećaj intimnosti. Usidreni brodovi ili mirni ulični uglovi pojavljuju se kao poznati tračci urbanog života, evocirajući spokoj usred tempa života koji se stalno mijenja. Ovaj stil izražavanja čini rad Hoang Quoc Data dostupnim širokoj publici.
Okupljanje umjetnika Bui Duy Khanh, Dinh Quang Hai, Dinh Minh Thien, Nguyen Phuong Bac, Duong Ton Quoc Thuy, Chu Quoc Binh, Nguyen Thu Ha, Bao Huynh i Hoang Quoc Dat otkriva raznolika kreativna putovanja isprepletena unutar zajedničkog medija. Akvarel ovdje služi i kao točka sjecišta i test individualnosti i dubine iskustva svakog umjetnika.
Izložbeni prostor “Priče o akvarelu” prikazuje različite pristupe akvarelu kao mediju.
Kroz radove, akvarel se ne pojavljuje kao “sekundarni” medij, već kao kreativni izbor koji ima vlastiti život. Raznolikost tema, emocija i izraza omogućuje gledateljima da se susreću s poznatim slikama života, ali promatranih kroz sporiju, kontemplativniju i reflektirajuću leću. A akvarel se pojavljuje s novim aspektom, otvarajući višestruke slojeve emocija tijekom procesa gledanja.
